Cláudia Dias

Lisboa, 1972.

Inició su formación en danza con la profesora Maria Franco, en la Academia Almadense, para continuar sus estudios como becaria en la Compañía de Danza de Lisboa. Asistió al Curso de Formación de Intérpretes de Danza Contemporánea, en Forum Dança. Integró el reparto del Grupo de Danza de Almada, destacando en este período el trabajo desarrollado con Peter Michael Dietz.

Perteneció al colectivo Ninho de Víboras, participando como actriz en diversos proyectos teatrales y desarrollando una colaboración artística con Maria João Garcia que se tradujo en el proyecto Intérpretes Procuram Criador. En el marco de este mismo colectivo inició su trayectoria como coreógrafa, habiendo concebido e interpretado las piezas: Feedback (1996); E.U. (Entrevistem-me Urgentemente) (1997, Premio Jóvenes Creadores, otorgado por el Clube Português de Artes e Ideas); As águias não geram pombas (1998); Juntem-se 2 a 2 (1999) y Per Ti (1999).

En el 2000, participó como artista invitada en el Dance Bates Festival (EE.UU.), donde inició el proceso de creación del solo Histo (2000). En 2004 crea Três Figuras do Excesso en colaboración con Márcia Lança.

Empezó su colaboración con RE.AL en 2001, donde se ha convertido en una intérprete central para la estrategia de creación de João Fiadeiro. Ha participado como intérprete en los proyectos Aicnêtsixe (2001), Existência (2002) y Para onde vai a luz quando se apaga? (2007), así como en el desarrollo y sistematización de la Composición en Tiempo Real (CTR). Da clases de CTR en el Atelier RE.AL y, como asistente, ha acompañado a João Fiadeiro en diversos workshops dentro y fuera de Portugal.

Es, desde 2003, una de las coreógrafas representada por RE.AL. Participó en el Proyecto LAB 10 en el que comenzó el proceso de creación del solo One Woman Show (2003), presentado en varios teatros y festivales en España (Centro-Museo de Arte Contemporáneo, Bilbao / Vitoria-Gasteiz; Festival Cruces Femeninos - La Casa Encendida, Madrid), Francia (Festival Arte-Dan-Thé, Vanves; Rencontres Chorégraphiques Internacionales de Seine-Saint-Denis, París), Gales (Festival Migrations, Caerfarnon) y Portugal (Auditorio Municipal Romeo Correia, Almada; Casa das Artes , Famalicão; Chão de Oliva, Sintra; Festival A8, Torres Vedras; Teatro Académico Gil Vicente, Coimbra; Teatro Carlos Alberto, Oporto; Teatro Nacional D. Maria II,  Lisboa).

Inició la investigación para el solo Visita Guiada (2005) durante su participación en el LAB 11, más tarde desarrollado y presentado en el programa Hors-Serie en el Centre Chorégraphique de Montpellier. Visita Guiada se estrenó en la Sala Estúdio Mário Viegas de Lisboa y desde entonces se ha presentado en Bélgica (Halles de Schaerbeek, Bruselas), España (La Espiral, Sevilla; Festival Complicitats, Barcelona), Francia (Festival Latitudes Contemporaines, Lille; Festival ¡Mira!, Burdeos; Rencontres Chorégraphiques Internacionales de Seine-Saint-Denis, París), Italia (Festival de Natura Dèi Teatri, Parma; Inteatro Festival, Polverigi; Santarcangelo dei Teatri, Santarcangelo), Portugal (Auditorio José Figueiredo, Baixa-da-Banheira; Ciclo Em Contra-Mão/Fundación de Serralves, Porto; Festival Alkantara, Lisboa; Teatro Municipal de Almada, Almada) y Suiza (FAR - Festival des Arts Vivants, Lyon; Thêatre L'Arsénic, Lausana; Thêatre L'Usine, Ginebra).

Participó como artista invitada en el taller El Cuerpo Próximo de la coreógrafa Olga Mesa en el Teatro-Pôle Sud de Estrasburgo.

Estrenó su última creación Das coisas nascem coisas, en el festival Alkantara de Lisboa en mayo de 2008.