Caterina Sagna debutó como performer con la Compañía Sutki de Turin, dirigida por Anna Sagna. En 1980 se unió a la Compañía Carolyn Carlson en el Teatro La Fenice de Venecia y actuó en muchas producciones de Jorma Uotinen. En 1987 funda la Compañía Nadir y empieza un ciclo de coreografías de base literaria, entre las cuales Les bonnes de Jean Genet para el espectáculo Lemercier, en 1988, La voix humaine de Jean Cocteau (1989), Lenz de Buchner, Quaderni in ottavo de Franz Kafka (1991), los escritos de Corrado Bertoni para Le sommeil des malfaiteurs (1992), el Duino Elegies de Rainer Maria Rilke para Le passé est encore à venir (1993), y las máximas de Paul Valéry para La migration des sens (1995). La única excepción durante este periodo es Isoi (1994), un trabajo sobre los parecidos, con su hermana Carlotta Sagna. Esta primera fase de su trabajo, marcado por una búsqueda introspectiva y visionaria, finalizó en 1999 con una trilogía compuesta por dos solos Cassandra (basada en textos de Christa Wolf) y Esercizi Spirituali (de Ignacio de Loyola) interpretados por la misma coreógrafa, y el dúo La testimone, creado junto a su hermana Carlotta Sagna, a partir de textos originales de Lluisa Cunillé. En 2000 Caterina Sagna funda la Associazione Compagnia Caterina Sagna en Italia. Con la creación de La Signora (2000), comienza una nueva etapa caracterizada por la ironía y el humor, dando muestras de nuevos aspectos de su inspiración. El siguiente trabajo fue Transgedy, un solo creado para Alessandro Bernardeschi en el festival de Aviñón (Vif du sujet) en 2001. El mismo año empezó sus colaboraciones con Roberto Fratini Serafide, el autor de los textos y la dramaturgia para Sorelline (inspirado por Little Women de Louisa May Alcott); Relazione Pubblica, creado en colaboración con Carlotta Sagna (2002) y Heil Tanz (2004). En junio de 2002, Caterina Sagna recibió el premio Nouveau Talent Chorégraphique de la SACD. En 2005 trasladó la compañía a Rennes (Francia), donde Basso Ostinato se presentó por primera vez el 7 de septiembre de 2006, para el festival Mettre en scène del TNB (Théatre National de Bretagne).