Este trabajo se ha enfocado hacia la observación de las formas en que una síntesis de hechos es construida y contada como versión. Mi interés en este proyecto, como coreógrafa que trabaja con herramientas digitales en relación al espacio y a la presencia en escena, ha estado dirigido a la posibilidad de establecer un dialogo entre imagen digital proyectada y cuerpo en escena.

Los elementos con los que he decidido trabajar en esta ocasión han sido: monologo de un performer en escena en combinación con proyecciones de vídeo (texto proyectado + imágenes secuenciales del performer).

Como punto de partida, hemos trabajado sobre la idea de resumir cronológicamente la vida de una persona y a partir de ello buscar diferentes maneras de representar el proceso de síntesis implícito en la realización de dicho resumen. Las imágenes proyectadas eran producidas in situ por dos personas que escriben a tiempo real el texto que se ve proyectado.

Como pieza escénica, nuestro objetivo entre otros aspectos de tipo formal y estético era llegar a un formato audio-visual creando una situación concreta en la cual el espectador tome parte de la idea abordada en este caso de una manera activa, posesionándose a su vez como cuarto elemento de síntesis, procesando la totalidad de la información superpuesta en escena (Acción + texto del performer vs. resumen de texto proyectado + fotos secuenciales del mismo performer).

Composición de elementos:

Performer: En escena interaccionando simultáneamente con texto e imagen mostrado a través de proyecciones de video.

Imagen 1: Texto. La función de estas proyecciones de video fue sintetizar a tiempo real lo que el performer relataba en vivo.

Imagen 2: Fotos secuenciales de la recopilación de datos dentro de este proceso. La función de este material era complementar lo relatado con imágenes del proceso para
llegar a la síntesis que se ve en vivo.

Modo y criterio de  interacción: Guión de texto compuesto por tres partes: voz en vivo + intervenciones (texto e imagen) para ser proyectadas simultáneamente durante la pieza. La síntesis a tiempo real es producida por dos personas (Rodrigo Pardo y Cecilia Vallejos), que teclean el texto proyectado a la par del relato en vivo. Este material tanto de texto y/o imagen repercuten y/o reaccionan a lo relatado por Beatriz Fernández.

Objetivo de esta investigación: En términos de estructura nuestra meta era crear un patrón de base para la construcción de una identidad, la de la persona en escena.

La idea de patron (template)

Uno de los puntos de entrada que he usado para buscar material alrededor y sobre esta construcción de identidad, ha sido el observar la forma y mecánica de una versión hecha a través de lo oral para luego simplificarla en construcciones cortas, tales como el tipo de resumen de frases cortas que componen una biografía o curriculum vitae estándar:

Algunos ejemplos:
 
1. Me llamo Beatriz Fernandez
Me llaman Bea.
He nacido en una ciudad de la provincia de León en el noroeste de España
Viví allí hasta los 7 años, luego nos fuimos a vivir a Barcelona con mi familia y allí pasé otros 4 años, volví a Ponferrada y estuve allí hasta los 16, luego me fuí a Oviedo ( Asturias más al norte) y a los 18 volví a Barcelona
Soy bailarina
Siempre he querido dedicarme a lo que me dedico, desde niña
Por su puesto esos deseos se han ido transformando con los años…

2. Me llamo Beatriz Fernández González
En realidad esos apellidos nunca me han gustado porque son demasiado normales, me gustan más Rego Pedraz que son los segundos…pero esto no es importante.
Nací en Ponferrada una ciudad que esta en la provincia de León al noroeste de España.
A los 16 años me fuí a Asturias a estudiar danza…bueno en realidad no fue así, a los 7 años fuimos  toda la familia a Barcelona, y mi madre me inscribió en una escuela de ballet por motivos de colocación ( espalda desviada).
Curiosamente eso cambió el rumbo de mi vida.( Nunca lo había pensado de esta manera).

3. Me llamo Beatriz Fernández
No nací en un pueblo, tampoco en una ciudad grande como Madrid o Barcelona.
No vengo de una familia muy acomodada, tampoco humilde
No fui a una escuela especial de esas en las que se aprenden 2 o 3 idiomas
No fui una estudiante rebelde ni una adolescente conflictiva
Nunca me interesaron las ciencias
No aprobada Matemáticas
No soy una persona solitaria auque no me da miedo estar sola
No soy alguien muy concentrado
No me interesa la estabilidad
No pienso demasiado en el futuro
No tengo casa de propiedad
No vivo en el campo ni tengo jardín
No tengo 30

A raíz de este ejercicio de recolección de datos sobre una misma persona nos quedamos con los siguientes aspectos para trabajar:

1)Lo ausente: Cuando se piensa en la forma en que uno ha de resumir su propia historia de una forma corta siempre es como que se descartasen detalles y/o elementos que si bien son de carácter transicional y por eso despreciados tienen un valor intrínsecamente importante en la manera de enlazar un evento con el siguiente.

2)Lo recreado: Cuando una persona habla de una serie de eventos pasados es de algún modo como si los recrease.

3)Lo Lineal: Perpetua necesidad de hacer sentido de la arbitrariedad del tiempo, de poner orden de un modo lineal y por ende un tanto irreal.

Quizás podemos decir que la memoria es como vehículo de la imaginación, como algo que convive con nuestros intereses y que a la par de ellos va cambiando para crear nuevas combinaciones de fragmentos similares.

A partir de estos aspectos hemos investigado sobre la posibilidad de establecer un patrón modificable de contenidos para albergar las similares variaciones hecha por la misma persona jugando con detalles omitidos y posibles escenarios del tipo sobre lo que hubiese pasado si…. a través del desarrollo del monólogo.

Con esta forma fragmentada de edición entre lo contado sucediendo simultáneamente con el texto expuesto a través de las proyecciones se provoca una situación especifica para el espectador: la de decantar una diversidad de aspectos a los fines de quedarse con su propia versión de los hechos.

Durante este primer acercamiento de 6 días de residencia en Gerona hemos logrado esbozar la forma y funcionamiento de este concepto. El guión aún está en proceso, así como tambien la posible incursión de imágenes con una función quizás más ajustada al momento presente de la ejecución de este monólogo.

Aún queda por investigar la posibilidad de una imagen secuencial a tiempo real, efecto visual que sobrepaso nuestros límites sobre todo de tiempo, ya que requería más investigación a nivel de herramientas de software específicas con las que no contábamos en el momento de la residencia de primer acercamiento a este concepto.
 
Esta investigación será retomada en el curso del año 2009 como parte del proyecto Theatre & Media Tools seleccionados por TIN (Theater Instituut Nederland) en Amsterdam.